近年来，用科技赋能文化、培育新型文化业态成为关注的焦点。作为艺术不可或缺的材料，艺术材料行业的发展也受到各方关注。艺术材料行业正积极展开探索，发展文化产业，形成新文化业态，参与城市文化建设。

位于望京花家地的北京国际画材中心，有着目前形式最集中的画材行业。北京国际画材中心位于毗邻国际798艺术区，望京CBD等前沿文化艺术和高新科技产业聚集地，对于打造一流艺术人文创新交流生活空间，有着良好的培育土壤。在数10年时间里，北京国际画材中心见证了美术行业的发展，形成辐射北京乃至全国的地标式艺术材料聚集地。

以艺术创作教学为中心形成的国际画材中心具有发展优势。中央美术学院教授孙景波表示，自中央美术学院校园搬到花家地南街后，学校招生规模扩大，学科设计种类丰富，学生对于艺术材料的需求上升，促进周边的艺术材料店按照师生需求增加采购渠道。孙景波认为，将中央美术学院看作是一个打开的折叠扇扇柄中心，向东向北辐射的二三十公里内，有艺术材料需求的人群大概十四、五万左右。“依托中央美术学院这样庞大的需求群，对于北京国际画材中心是发展优势。”

“很明显感受到行业需求扩大，购买艺术材料的艺术爱好者群体分布更为广泛。”北京国际画材中心二层一家艺术材料运营商韩坤说，刚做艺术材料经营这行时，爱好者群体比较单一，随着各种画廊周、展览等艺术活动在北京广泛开展，艺术逐渐走向大众化，如今艺术爱好者数量越来越多，来购买艺术材料的群体涵盖了各个年龄阶段。

除了行业规模在扩大，艺术材料产品也在迭代升级。王丽娜所经营的画材店已营业20多年，“艺术材料行业的生产者和消费者互相反哺，我们在给顾客提供新产品的同时，也会把顾客的需求反馈给工厂，推动工厂对产品的升级。”

此外，艺术材料受众群体也在不断扩大。中央美术学院教授胡伟表示，近年来，中国美术馆每天接待的人群逐渐广泛，一部分是对美术感兴趣且具有一定文化素养的群体，另外一部分人是培养孩子艺术兴趣的家长，家长往往先来美术馆学习、观赏，了解后会再带孩子走进美术馆。第三部分群体是老年退休人员，将艺术创作当作是退休生活的爱好。“现在的参与艺术相关活动的人群数量比2000年以前增加十倍不止，如今美育工作的推进取得很大成果。”

日益多元的品牌、更加细分的行业、不断扩大的受众群体，助推艺术材料日益走向大众、融入生活。

当下，纵观目前国内艺术材料行业，仍然存在经营企业较为分散、缺乏突出龙头标杆企业或综合型品牌的问题，运营商质量鱼龙混杂，阻碍着行业整体发展。艺术材料行业也面临着如何转型升级的现实问题。

作为美育开展的配套基础行业，艺术材料经营行业搭建集聚型平台，形成集中分布、统一管理的模式，有利于发挥平台“1+1＞2”的效能，推动行业的规范发展。在此基础上，艺术材料行业需要领头人和集聚型平台把资源集中起来，打通产业发展全链条。在谈及艺术材料行业未来发展时，中央美术学院设计学院教师王成良表示，国外有一些产业运行方式值得借鉴。“国外设计行业大多具有一定的金融属性，出了新材料以后会很快实现商业化，形成市场与研发相反哺的关系。生产、销售和运营打包式链条延伸，一方面可以快速实现资金回流，保证研发工作的继续进行。另一方面，市场消费者如专业艺术家的使用反馈可以加速新材料的优化升级。”

在艺术材料转型升级方面，北京国际画材中心也展开了探索。首先要在专业范围内发展，在专业领域内形成产品市场。其次打开艺术产品在更广泛的文化区域内市场，然后进一步让艺术产品走进商场、社区，走进千家万户。在一步步突破专业圈层壁垒的过程中，实现艺术生活化、生活艺术化。“要由点带面、由专业群体带动艺术爱好者，由小众走向大众，层层递进、逐步推广。”北京国际画材中心相关负责人说。

在谈及艺术材料行业未来发展方向时，业内人士指出，应该从打破圈层壁垒和借助技术赋能两方面进行突破，带动引领新文化业态的形成。

“大众对于艺术材料的了解不够，甚至对其存在一定误区。”北京国际画材中心负责人表示，艺术材料不仅止于刻板印象的“画材”，艺术也不仅止于绘画。北京国际画材中心以品牌现代艺术材料、科技艺术耗材、传统工艺美术材料三大品类为基础，深耕于艺术材料背后的文化传播，服务于数十个艺术设计与科技融合的学科，可以成为艺术文化交流与传播的重要载体。

在行业拓展的同时，借助科技创新，全面丰富线上线下的空间体验，也成为各方关注的焦点。“创新和材料有关。”王成良表示，材料是记录、造物、转译的思想延伸媒介，新材料为艺术创作提供新视野、新思路。但是艺术新材料并非单指优化配方生产新色号，发现新材料更多指的是打破学科壁垒，建构完整的跨学科知识系统和算法进行挖掘和探索。

随着北京驶入国际城市发展快车道，加强首都作为文化中心、国际交往中心、科技创新中心的标杆统领功能，也成为新时代的发展需求。在打造北京文化名片地过程中，打造创新文化空间，完善文化教育，是实现城市发展的重要途径。北京国际画材中心作为艺术材料领域的参与角色，探索文化升级、空间升级、交互升级。相关负责人指出，在文化升级方面，要深入挖掘艺术材料的文化，并推广普及。在空间升级方面，国际艺术家将参与整体线下实体和线上平台的改造升级，在空间体验上，提升建筑空间和数字空间的品质和审美标准，打造朝阳又一高品质、艺术性的人文生活空间。在交互升级方面，要全面丰富线上线下的空间体验，利用互联网、物联网、增强现实、大数据等技术，集成综合媒体空间装置艺术形式，实现产品陈列展示和互动交流，增强趣味性，提升人们的感官互动体验和参与感。

通过文化、空间、交互三位一体的升级，通过艺术交流与教育空间的延展、美学生活创新空间的营造、城市艺术材料特色文化地标的打造、品牌文化的地域推广，能够拓展家庭的生活空间、丰富人们的文化精神世界，助力首都文化建设。